· 本篇导读 

　　本系列第五期将重点聚焦奥地利“媒体艺术之都”——林茨。2014年12月，坐落于多瑙河畔的林茨同塞内加尔达喀尔、韩国光州广域等五座城市被联合国教科文组织评为“媒体艺术之都”。林茨是如何通过文化创意激活创造灵感？它又是怎样在科技和艺术的碰撞中找到媒体艺术的“摩斯密码”？今天，创意中心为您揭晓答案：

　　·概况：钢铁变形计——从钢铁之城到媒体艺术之都

　　·电子艺术的土壤：于探索中发掘未来文化

　　·“创意+开放共享”：激发无限创造力

　　·媒体艺术新态势：立足电子艺术，促进创意构建

　　一、林茨：钢铁变形计——从钢铁之城到媒体艺术之都

　　林茨是奥地利第三大城市，拥有悠久的文化和秀美的人文风光。在二战期间作为军工发展的重镇，是全国的重工业中心。面对城市改革发展的迫切需要，环境污染、文化活动缺失的林茨亟需转型。林茨市政府于上世纪八十年代通过一系列公共政策让林茨再一次改头换面，将艺术文化推向了城市前沿。这座钢铁之城借助长期积累的工业背景和产业优势，用科技表达城市声音，摇身一变成为了科技艺术的文化之城，于2009年和2014年摘得“欧洲文化之都”的桂冠。

林茨电子艺术中心来源：林茨电子艺术节官网

　　因此，林茨将目光投向代表未来的媒体艺术产业，不断尝试建设林茨电子艺术节、电子艺术中心等各大项目。自1979年电子艺术(Ars Electronica)和声音云活动启动以来，作为媒体艺术和数字技术领域开拓者和国际中心的林茨都一直处于高速发展中。每年一度电子艺术节及其奖项向大众展示并表彰该领域的杰出人物，为媒体文化在全球的发展提供了不可或缺的动力。与此同时，电子艺术中心(Ars Electronica Centre)以及未来实验室 (Futurelab) 为该地区在创新领域的研究、发展和教育提供了巨大推动力。2014年12月，“媒体艺术之都”的荣誉落在了林茨的身上。

      联合国教科文组织发布的报告中将林茨的电子艺术视为未来文化表现形式的土壤。

　　如今，林茨作为世界媒体艺术发展引领的先锋者，全方位、多层次在电子艺术、文化与创意经济领域纵深发展，不断更新节日承办模式。深度依托在创新领域的各类研究机构、学区，让大众和媒体艺术近距离接触，展现艺术在突破公共空间延伸的人文关怀。

　　二、电子艺术的土壤：于探索中发掘未来文化

　　艺术、技术、社会。自1979年以来，奥地利林茨电子艺术节一直致力于探寻这三者的连结、交集及因果。

　　电子艺术节是一个位于林茨市的文化、教育和研究机构，下设多个部门，包括：电子艺术节、电子艺术大奖、电子艺术中心、对外展览部、未来实验室和定制方案部。这些部门互策互励，形成了一个创造性的反馈意见循环系统，将焦点投注于未来，关注艺术、技术和社会领域交汇地带。林茨以丰富的电子艺术表现形式和对研究教育的深耕展开了林茨的转型画卷。

　　声音云*电子艺术节

　　1979年，林茨电子艺术节在汉尼斯·利奥德赛德等负责人的引领下，作为布鲁克纳音乐节“声音云”的一部分拉开了序幕，其通过全城联动将电子音乐和奥地利古典音乐结合，经由电子外放设备在林茨的各个角落播放，这个大型的声音系统将城市社群连接起来，可视化的操作让人们听见声音如同云朵一样在城中飘动，10万人齐聚多瑙河。“SPA12”机器人的出现也让音乐节走向高潮。

SPA12 

来源：电子艺术节官网

　　声音云来源：电子艺术节官网

　　五届后，林茨电子艺术节独立开办，通常在每年九月举行，持续五天。每届艺术节回应当下现实问题，在主题发言、探讨、媒体艺术展览和艺术科学融合等形式下积极互动，反映了来自世界各地的艺术家、 科学家为人类社会带来的见解。

电子艺术节部分年份海报主题  来源：林茨电子艺术节官网

      电子艺术奖（Prix ArsElectronica）

u19 2022 图源：林茨电子艺术节官网

　　电子艺术奖分别设有计算机动画奖、互动艺术奖+、数字社群奖、人工智能与生物艺术奖和为19岁以下年轻人创新设立的u19–Freestyle Computing等7个奖项。这让林茨电子艺术节更为国际性和权威性，促进人们对电子艺术的了解。其中，人工智能与生物艺术奖旨在激励在人工智能和生命科学领域的艺术家，在交叉学科领域中找到人类伦理与生命的思考。

　　STARTS则是由欧盟委员会启动的项目，面向年轻多元的艺术创作者。该奖项旨在推动艺术和技术的融合，支持不同领域的人士开展跨领域合作。其中还包含艺术家驻留、传递数字技能等多项活动。今年艺术节中的STARTS Prize便颁给了名为《Holly+》的音乐创意作品, 用户可以通过它上传一段声音的素材，平台会将其转化成霍莉本人的声音回唱。

《Holly+》霍莉·赫恩登 来源：林茨电子艺术节官网

　　评委会表示，“ 它可在改变音乐产业中版权和知识产权的权力架构方面产生深刻的影响，也同时提出数字经济、数字主权和数字身份如何相互依赖的问题。”

　　2022林茨电子艺术节：欢迎来到“B星球”

　　2022年林茨电子音乐节艺术总监Gerfried Stocker介绍了主题“欢迎来到B星球”。本届艺术节聚焦生态危机，引发人们在气候变化生态系统领域的思考，如何实现可持续发展，利用创新重塑人类社会。来自七十多个国家近千位艺术家、研究者和活动家参与了本次艺术节，并吸引了七万余名观众造访了B星球。

PDNB《B星球的后数字化自然环境》Postdigital Natures of Planet B

来源：http://www.tanchinese.com/archives/exhibitions/74546

　　小贴士~什么是“B星球”？

　　“B星球”的概念长期以来象征着现代科技对未来的想象。2021年出品的一部以詹姆斯·韦伯太空望远镜为题材的纪录片即以《寻找行星B》命名。但这份想象往往过于浪漫化，也因此备受抨击：可被踏足的大陆，可供呼吸的空气，纯净的水土，丰富的食物与资源——对人类另一个栖居地乌托邦式幻想的背后是对地球不负责任的抛弃。

　　电子艺术节上的B星球不再延续过往破坏性的关系与模式，而是尝试塑造其他形态的共存方式。联合国环境署提出，2021-2030这十年的关键词将是“修复”。生态系统与社会系统密不可分。修复我们的环境也包括重新认识和建设我们与自然、与不同物种、与其他人类社群的关系。批判之外，电子艺术节上该展览中的作品也揭示了新的共存的可能。观众可步入一片人工神经网络中，体验并影响周遭视听效果的运转与变更。

　　Ars Electronica Archive：世界上最大的媒体艺术档案馆

来源：https://archive.aec.at/

　　同时，在林茨电子艺术发展过程中创建了世界上最大的媒体艺术档案馆。其拥有过去 40 年世界上最广泛的数字媒体艺术档案馆之一。它包括自 1979 年以来的电子艺术节节文档档案、包含艺术家提交的 Prix电子艺术档案，以及 未来实验室 项目和中心及出口展览的文档。

　　电子艺术中心：“未来的博物馆+学校”

　　林茨电子艺术中心除了媒体艺术展现跨领域的展览外，还同时具备教育和科学研究功能，成为了艺术和科学碰撞的全新混合空间。2009年电子艺术中心重新落成，向艺术家、科学家和家长儿童提供了实验室和沉浸体验区，让科技和教育在中心发挥基础作用。2015年还与上奥地利州合作，共同发起“My Future Workshop”教育课程，为失业年轻人提供项目培训。

Deep Space 来源：林茨电子艺术节官网

　　未来实验室：科技与艺术的教育基地

　　未来实验室在原有的设计作品功能的基础上，明确了其在媒体艺术上技术研究和交流的任务。其与来自商业，文化，研究和教育的各种合作伙伴一起为公众实现项目，促进公民参与。实验室将人及其与技术的互动置于其研究的中心，并在其项目中反映了当今社会的趋势。

名川真希与生命墨水来源：林茨电子艺术节官网

　　在2022年电子艺术节的未来实验室出展期间，钢琴家Maki Namekawa令人印象深刻地展示了生命墨水的潜力，这是实验室与技术公司Wacom合作的新项目。生命墨水用人们的生活数据，创造出一种新的“墨水”形态。配备传感器的可穿戴设备除了脑电波外还记录其他身体信号，提供生命墨水实时解释的生物数据。

　　未来实验室驻留计划：合作与知识交流

　　让来自全球各地的艺术家和研究人员与未来实验室合作并驻留，是这个实验室的基础。驻留计划带来的新的艺术表现形式为实验室注入动能，作为社会思想的食粮，其对未来文化发展具有重要推动意义，同时也为人们对事物进行多方面观察提供机会。电子艺术各个部门密切合作的各种网络、合作和项目为驻留项目提供了便利和资助。

来源：https://ars.electronica.art/futurelab/en/projects/

　    三、“创意+开放共享”，激发无限创造力

　　目前，林茨正致力将位于内城中心位置的昔日工业区转型成为创意经济中心。该中心以林茨的塔巴克法布里克校区以及林茨与上奥地利省创意产业发展公司为核心。林茨的另一工作重点是成为欧洲第一个“开放共享”区域。“媒体艺术+创意经济+全民共享”矩阵照亮了林茨的品牌。

　　塔巴克法布里克区——创意产业聚集地

　　2009年卷烟生产厂关闭后被林茨市收购，近年来已转变为创意和教育园区、创新、IT、数字化和初创企业的中心。目前，超过250个组织、公司可以在这片创意土地工作，开发和运营公司。这个片区对创意经济和产业发展有着重要作用，这里也逐步成为教育、工业、创业界、艺术家和文化工作者之间合作的重要桥梁。克劳斯·卢格市长表示这是一个非凡的国际旗舰店，取得的成就是巨大的。

塔巴克法布里克来源：塔巴克法布里克官网

　　更为重要的是，该区将设立世界知名女权主义媒体行为艺术家维拉·恩科斯波特中心，这也是林茨媒体艺术之都发展的里程碑。

　　“开放共享”区域：让艺术文化“亲民”起来

来源：https://www.cityofmediaarts.at/topic/open-commons_linz/

　　“开放共享”是指所有公民都可以免费使用的数字公共财产。林茨开放共享平台的使命是负责任地为公众提供访问数字内容途径——即数字化音乐、图片、照片、视频、数据、文学、广播剧和软件。

　　“开放共享”是一个在整个欧洲都独一无二的术语，涵盖了数字公共财产的所有类型和方面。在国际上，该倡议是文化的希望灯塔——最重要的是，该倡议初始阶段开放的政府数据已经远远超出了奥地利的边界。

　　四、媒体艺术新态势：立足电子艺术，促进创意构建

　　未来，林茨将会继续围绕艺术电子这一核心，发挥电子艺术节的国际影响力，联合博物馆、艺术大学、各类创意产业园区和科学园等多方资源，立足“媒体艺术之都”这一品牌建设路径，构筑科学技术与可持续发展创意经济网络，开发各类文化旅游项目，拓宽媒体艺术文化发展布局。

　　同时，林茨政府也在不断制定创新战略，打造强大的可持续发展网络，汇聚新媒体艺术人才。此外，林茨将紧密联系联合国教科文组织创意城市网络平台，积极参与国际会议与其他城市形成联动效应，建立具有吸引力的战略可能性，以此扩展电子艺术驻留项目网络的同时分享交流媒体艺术的蜕变发展与未来前景。

　　身为创意城市的一员，林茨充分利用电子艺术的表现形式，以丰富的电子艺术活动、创新的展览研究中心、汇集科技研发动力的未来实验室及具有媒体艺术界“奥斯卡”之称的电子艺术大奖筑起了电子艺术节的四大未来支柱。同时，创意产业的聚集和全民沉浸式参与的城市建设为上奥地利州带来了创意的种子。林茨，也将会继续在电子艺术领域不断深耕，发挥自己的核心优势。

　　♫ 林茨·奇迹缔造者 ♫

　　钢铁并没有带走它的艺术柔情，相反，林茨在对未来的探索中通过媒体艺术和文化创意书写了这座城市的独特气质。林茨巧妙地用电子艺术打开了两者的“摩斯密码”，不断加快创意产业建设——走在了世界媒体艺术的前沿。

　　参考来源：

　　https://en.unesco.org/creative-cities/linz

　　https://ars.electronica.art/news/en/

　　https://creativeregion.org/

　　https://tabakfabrik-linz.at/

　　https://www.sohu.com/a/377388355_777064

　　http://www.tanchinese.com/archives/exhibitions/74546