悉尼城市景色 来源：澳大利亚旅游局官网

　　导读

　　本系列第四期将重点聚焦“电影之都”——悉尼。2010年12月，悉尼获得联合国教科文组织认可，成为全球创意城市网络中第二个“电影之都”。作为全世界最多元化的城市之一，悉尼拥有怎样的电影资源和影视设施？成为联合国教科文组织创意城市网络的一员，为悉尼带来了哪些发展机遇？今天，创意中心为你揭晓答案：

　　·概况：文化艺术繁盛的影视圣地

　　·影视领域的引领者：历史悠久，电影设施世界一流

　　·世界影视盛会聚集地：古老神秘，一不小心走进了电影里

　　·多元影视合作体系：包容多元，加速影视业美美与共

　　文化艺术繁盛的影视圣地

　　悉尼是澳大利亚最大的港口城市，也是世界人才荟萃之地和人文底蕴深厚的时尚之都。作为一座充满活力的国际化大都市，悉尼气候宜人、风景秀丽，多次被联合国评为是全球最适宜人类居住的城市之一，连续多年占据全球宜居城市排行前十名。悉尼还拥有澳大利亚创办最早的悉尼大学和澳大利亚博物馆、澳大利亚圣玛利亚大教堂，工农业发达，港口交通运输方便，是澳大利亚最大的经济中心。由于悉尼歌剧院盛名远播，因此人们谈论澳大利亚的首都时常常第一反应是悉尼，而真正的首都堪培拉却总被人们遗忘。

　　悉尼城市夜景 来源：澳大利亚悉尼会议奖励旅游局官网

　　澳大利亚电影事业的诞生，要从1906年上映的第一部澳大利亚人摄制的影片《凯利帮的故事》开始。这部电影是当时世界上第一部长故事电影，讲述了澳大利亚早期开拓者的故事，在澳大利亚和英国的剧院都取得了成功。而悉尼的电影拍摄历史可追溯到1896，一部关于墨尔本杯赛马活动的纪录片在悉尼上映达3个月之久，这是外国人在澳大利亚拍摄的最早的一部影片。

　　福克斯影城航拍图 来源：澳大利亚福克斯影城

　　1960年代，国际化水平较高的电影制作公司Twentieth Century Fox在悉尼谷开设了一家电影制作工作室。此后，越来越多的电影制作公司相继入驻悉尼，如奥斯卡影业、华纳兄弟、哥伦比亚电影公司等。1998年，悉尼建设了霍士电影城，之后位于金斯敦的国家戏剧工业中心培育了很多著名艺人，从此悉尼的电影之路越走越远。

　　SOUND STAGE 来源：电影之都官网

　　作为澳大利亚无可争议的电影和电视制作中心，悉尼对电影充满热情，在影视行业处于领先地位，是澳大利亚福克斯影城所在地，拥有南半球最大的摄影棚，为电影制作人提供最先进的拍摄和数字资源。悉尼还是数字、后期、视觉特效领域的国际领先者，拥有世界一流的电影设施，澳大利亚超过半数的影视制作与后期制作公司都聚集在此，包括漫威影业和迪士尼旗下的视觉效果公司ILM。

　　电影《彼得兔™》（2018）海报 来源：电影之都官网

　　悉尼当地的创意产业还培养了包括导演乔治·米勒、演员休·杰克曼、凯特·布兰切特和数字动画先驱Animal Logic在内的世界级人才。悉尼作为澳大利亚的文化中心之一，拥有众多电影专业的学府。以悉尼大学和悉尼电影学院为例，悉尼大学电影系的教学体系充分而全面，涵盖理论、专业技术、实践和海外交流等多个维度，旨在培养出自信、独立和有能力的电影人才。理论课程涵盖从电影史到电影批评等内容，以培养学生的专业技术和艺术创作能力为重点，结合实践教学和中西方文化，开展交流探讨电影制作的理论和实践，让学生深入了解电影行业的历史文化，打下坚实的理论基础。悉尼电影学院也依托当地独特资源，始终坚持高质量的教育理念和严格的教育标准，吸引了大批电影人才的加入，为学生提供广阔的学术研究和实践平台。还与国内外各界的密切合作，积极拓展国际交流与合作的渠道，为澳大利亚电影人的全球化发展提供了有力支持。

　　悉尼歌剧院 来源：澳大利亚旅游局官网

　　Animal Logic首席执行官兼制片人Zareh Nalbandian曾对电影《彼得兔™》的影视制作水平作评价：“《彼得兔™》在全球的成功证明了澳大利亚拥有世界一流的真人、视觉特效和动画人才，以及Animal Logic与索尼影业和Olive Bridge的牢固合作伙伴关系，所有这些都是在新南威尔士州制造基金的宝贵支持下实现的。”

　　这座充满活力和创意的城市，还拥有万花筒般的拍摄点位，从原始的海滩、郁郁葱葱的山脉和灌木丛到令人惊叹的城市景观，包括著名的悉尼歌剧院、马丁广场、Manly海滩、世纪公园、悉尼塔等，吸引众多电影到此取景。比如大家耳熟能详的《黑客帝国》《超人归来》《了不起的盖茨比》《金刚狼2》《环太平洋2》《异形：契约》《钢锯岭》，《雷神3：诸神黄昏》《变形金刚》等都曾取景于此。

　　世界影视盛会聚集地

　　悉尼在电影制作和观影方面有着悠久的历史。除了作为电影取景地，悉尼还有丰富的电影节与奖项，每年举办多元影视盛会，比如悉尼国际电影节、Flickerfest短片电影节、酷儿银幕电影节和 Tropfest 电影节，皆反映了这座城市不拘一格的文化多样性。这些电影节不仅聚集了世界热门电影和影片大拿，还为悉尼城市创意产业带来持续增长和发展，为澳大利亚带来大量就业机会和可观的经济效益。、

　　悉尼国际电影节（SFF）

　　悉尼国际电影节创办于1954年，是澳大利亚历史最悠久、规模最大的电影节之一，获得国际电影制片人协会联合会 (FIAPF) 认可的B类专项竞赛电影节，每年五六月在悉尼各地电影院举行，至今已举办70届。悉尼国际电影节的使命是开拓一种可持续的世界级电影节，吸引所有电影相关方的参与，通过独特的呈现来激励、挑战日益多样化的广泛受众。

　　电影节宣传海报 来源：悉尼国际电影节官网

　　每年，悉尼国际电影节都会吸引世界各地的电影人前来参加，放映世界各国优秀的、新的及有创意的影片，举办回顾展以及一系列行业和公众演讲活动，促进世界各国电影工作者的密切合作。世界观众在大饱眼福的同时，可以了解世界各国的电影情况、了解澳大利亚的电影文化。2023年，来自70多个国家的250多部作品入选电影节，吸引了超过11万名观众。随着规模和声誉不断扩大，悉尼国际电影节已成为澳大利亚首屈一指的国际电影节。

　　2023年悉尼国际电影节 来源：世界电影节微信公号

　　今年的悉尼国际电影节定于6月5-16日举行，奖项设置方面包括官方竞赛奖、澳大利亚纪录片奖、可持续未来奖、最佳澳大利亚短片/剧情片奖、最佳澳大利亚导演奖、最佳从业者奖、最佳澳大利亚动画奖、新秀奖。历年电影节入围的短片，都并非传统的爆米花电影，而是经过严格挑选的独立电影，既有丰富的内涵又有引人入胜的情节，展示了独立电影制作人良好的才华和创意，也为澳大利亚影视业注入了新的活力。 

　　Flickerfest短片电影节

　　三十多年前，一群热爱短片的年轻电影人在悉尼的巴尔曼高中举办了一场小型短片展，受到了当地观众的热烈欢迎。秉承着好短片永不消亡的信念，1995年开始，他们带着精心挑选的短片踏上了澳大利亚全国巡展之路，这些巡演不仅给更多人提供了展映的平台，也收藏了世界最好的短片。

　　2021年Flickerfest短片电影节 来源：澳大利亚驻华使领馆微信公号

　　三十多年后，这个短片电影节成为了澳大利亚最重要并获得奥斯卡电影节、英国电影学院奖（BAFTA）和加拿大荧幕奖三认证的竞赛性国际短片节。每年的邦迪海滩，都能有它的身影。它就是Flickerfest短片电影节。该电影节在每年澳大利亚的盛夏举行，长达十天，在美丽的邦迪海滩城聚集50余个会场，主要庆祝全球各地电影制作人的精湛、创造性和有影响力的故事和最具原创力的声音。电影节期间，还会举办放映会、电影节典礼和电影人研讨会，将电影人与更广泛的行业联系起来，创造出一种身临其境的电影节体验。

　　通过Flickerfest短片电影节，许多人成为了许多澳大利亚乃至世界知名的电影人，比如《血战钢锯岭》中的演员瑞切尔·格里菲斯，《了不起的盖茨比》中的乔尔·埃哲顿，《黑寡妇》的导演凯特·绍特兰都和Flickerfest有着不解之缘。不仅如此，这里也是许多影视大咖们在澳大利亚打卡的活动。由凯特布兰切特主演的《RED》（《红》）在2018年参加了澳大利亚剧情短片单元，美国导演兼演员科洛·塞维尼的《WHITE ECHO》（《白色回声》）也入围了2020年的国际剧情短片单元。

　　Flickerfest短片电影节现场 来源：澳大利亚驻华使领馆微信公号

　　作为澳大利亚最重要的短片电影节，Flickerfest短片电影节不仅得到了澳大利亚政府和澳大利亚影视局（Screen Australian）的大力支持，还得到了许多澳大利亚知名影人，如凯特·布兰切特、乔治·米勒、巴兹·鲁赫曼等人的帮助。该电影节在电影圈内有着丰富的人脉，能够很好地支持新生电影人，给予他们广阔的平台和丰富的影视资源。此外，电影节也协助电影创作者制作、发行和销售作品。多年的短片策展经验让它成为了许多发行方和电影代理公司信任的平台，很多入围或获奖短片在放映过后，都会收到不少发行方发来的邀请。有的青年电影人也因此被电影代理公司看中，签下一份合约。

　　多元和包容的影视生态体系

　　随着电影产业在不断地发展壮大，悉尼也形成了自己的电影生态系统：多元化和包容性的荧幕行业生态。这个生态系统包括澳大利亚电视和电影制片人联合会、澳大利亚电影工作者协会等团体。同时，各种专门为电影产业服务的机构也在悉尼得到了很好的发展，比如特效工作室、后期制作公司、幕后拍摄服务公司等。

　　新南威尔士州影视局（Screen NSW）和悉尼电影城标识 来源：电影之都官网

　　悉尼影视产业的多元和包容性还体现在政府的大力支持和高度重视，各级政府和组织不仅投资大量资金进行扶持，还制定了相关的政策和计划。比如，新南威尔士州影视局（Screen NSW）和悉尼电影城推出“途径发展计划”，支持残障领域的创意人员发展影视职业生涯。该计划支持残疾创意人员构思三个项目，以开发一个长篇影视项目，可以是将他们的可放映性短片改编成故事片或系列，也可以是开发全新的小说或非小说系列或故事片，包括真人表演和动画。

　　《新来的男孩》由澳大利亚原住民作家兼导演沃里克·桑顿执导，由新南威尔士州影视公司支持 来源：NSW官网

　　除了残障人士，该计划还支持城市中不同背景的人群参与影视创作，比如新南威尔士州偏远地区人群、来自不同文化和语言背景的人以及原住民等，为他们的作品寻找一个世界级的平台，从而为整个国家的创意产业提供一个可持续性的发展环境。

　　残疾创意人员参与电影拍摄 来源：NSW官网

　　悉尼电影城与当地社区和悉尼电影部门合作，制定激励措施，为澳大利亚电影业和国际制作公司提供更多机会。该计划鼓励创意人员通过项目开发与经验丰富的影视从业者建立关系，倡导人们提高创造力和促进经济的可持续性，致力于建设一个包容和多元化的银幕行业。除了“途径发展计划”以外，悉尼还推出“原住民银幕奖学金”、动画和视觉特效实习生安置计划、游戏市场计划、SPA从业者计划、新兴生产者安置计划等，为聋哑艺术工作者提供艺术、电影实习机会，帮助他们创造就业机会，还为实习生提供动画和视觉效果行业技能发展机会等。

　　悉尼歌剧院观影现场 来源：网络

　　无论是电影、电视、数字游戏、动画、视觉效果还是后期制作，悉尼都为其提供赠款、奖励，帮助提供高价值的工作，以改善居民和游客的文化生活，创造一个蓬勃发展的影视行业，并为新南威尔士州的经济做出贡献。

来源：电影之都官网

　　众观澳洲电影发展历程，其电影业的崛起得益于多种因素，其中包括众多可持续发展关键因素，比如市场环境的变化、政策支持、优秀的公司管理、人才培养和技术创新以及积极回应社会责任和文化使命等。

　　作为澳洲电影业的主要代表之一，悉尼的电影产业以其卓越的创作水平、管理经验和社会责任感，为澳洲电影业的不断发展奠定了坚实的基础。其成功的主要秘诀主要在于：政府大力加持、本土市场环境的变化提供了重大机遇、优秀电影制作公司管理模式的完善、注重人才培养和技术创新，以及积极回应社会责任和文化使命，悉尼关注社会热点和公共议题，并将社会责任和文化与电影创作相结合。在悉尼，你可以看到许多令人惊叹的电影场景和电影故事，遇到许多了解和喜爱电影的狂热者，感受到电影带来的文化熏陶和艺术价值。悉尼的成功经验不仅为其他城市提供参考借鉴，也为世界影视产业的可持续发展带来创意范本。

　　参考资料：

　　1.https://citiesoffilm.org/sydney/

　　2.https://www.sff.org.au/

　　3.https://www.nfsa.gov.au/latest/sydney-city-of-film

　　4.https://aso.gov.au/titles/

　　5.https://flickerfest.com.au/