从北京中轴线数字体验馆活化重现历史，到上海外滩光影秀演绎海派风情，再到敦煌莫高窟壁画在“云端”展露风华......AI赋能城市文化空间的实践正在多地开花，科技与人文的相遇为城市文化空间发展植入创新基因。
无锡拈花湾“赛博烟花” 图片来源：中国旅游报
公共艺术不仅承载着展现城市文化内涵、塑造空间美学的功能，更被寄予了推动城市活力再生、凝聚公众情感链接的更高期待。随着新技术的发展，许多天马行空的创意能够通过AI辅助、3D打印等技术更加生动地呈现在世人面前，也为公共艺术动态交互、多元共创注入新的可能。
AI+公共艺术方案展在北京规划展览馆启幕 科技艺术融合赋能城市更新
12月27日，“智绘新境——AI+公共艺术方案展”在北京市规划展览馆启幕，集中展示了AI技术与公共艺术深度融合成果，让观众感受AI时代下城市公共艺术的魅力，为北京城市文化建设注入新的活力。
展览现场 图片来源：人民网
“为探索艺术融入城市的更多可能，我们共同策划了此次展览。”北京市规划展览馆馆长赵幸说，希望让城市规划的空间逻辑、产业脉络、文脉记忆，转化为可交互、可体验、可共情的艺术作品，让专业规划语言变成公众能看懂、能共鸣的“城市叙事”。
展览现场 图片来源：人民网
“本次展览集结了多组公共艺术方案，系统展示AI技术与公共艺术创作的深度融合。而公共艺术创作扎根于现实土壤，也成为本次展览所有作品的共同创作底色。”展览策展人、北大国土空间规划设计研究院副院长刘明鑫介绍。
步入展区，三大核心板块展出的作品各具特色且均饱含在地性思考。北京经开区板块以“AI与机器人的艺术共生实验”为主题，展览内容包括芯云小鹿、未来之种等，将柔性光伏薄膜、机械臂等科技载体与区域产业跃迁的人文意象结合，实现了产业空间的艺术化赋能。
展览现场 图片来源：人民网
北京市规划展览馆板块以“理想空间中的文脉回响”为主题，内容包括立交桥中国结、胡同叠影、京华万象等，以AI技术重构城市肌理与历史文脉，将宏观规划蓝图转化为可交互、可感知的人文符号，打破了专业规划与公众认知的壁垒。
大觉寺板块以“古刹林泉间的时空之境”为主题，内容包括寺猫白塔、潮流扭蛋机等，以AI为纽带活化千年古刹文脉，完成银杏、白塔等传统符号的当代艺术转译，部分文创方案还创新性将“迷你公共艺术”理念融入纪念品设计，拓展了公共艺术的传播边界。
值得一提的是，本次展览有两件作品亮相今年8月的世界机器人大会，它们分别是《梦想之蝶》和《机械迎客松》，均出自中央美术学院城市设计学院AI+公共艺术特色课程“工作营”。两件作品在国家级科技盛会上完成科技与艺术跨界赋能的生动表达。
北京这场展览，宛如一个精密的实验室，演示了科技与艺术融合的诸多可能。然而，它的意义远不止于一个展馆之内。当我们将视线从展墙上的方案移开，投向更广阔的中国城市空间，会发现一场以“AI赋能”为名的文化实践，早已如火如荼地展开。
AI赋能守护城市独特“文化指纹”
城市是文化的载体，文化是城市的灵魂。作为城市的“面子”，公共文化空间体现着一个城市的人文风貌与社会底蕴。近年来，从国家文化数字化战略的实施，到党的二十届三中全会提出“探索文化和科技融合的有效机制”，政策层面持续发力，为科技与文化共生发展指明了路径。
AI技术可以成为一把激活文化记忆的金钥匙，让沉睡的文化遗产“活”起来，转化为可感知的文化体验。在杭州，“数字良渚”以高精度建模让五千年前的水利系统化身可触目的虚拟场景；在西安，大唐不夜城里的AI互动装置，让游客能与虚拟诗人隔空应和；而自然语言处理技术，则让吴侬软语突破方言屏障，讲述城市故事。技术的创新应用，拓展了城市文化空间的功能，培育了各有特色的文化IP，也带来了文化与消费共振。
良渚VR大空间 图片来源：余杭时报
AI技术可以为全民参与文化创作提供新舞台，丰富了人们在城市公共空间中的个性表达与社会交往。在温州，AI音乐创作大赛中，传统瓯越韵律与电子音浪交互碰撞；在上海静安区，融媒数字作品大赛里，诗人李白穿越时空，在石库门的砖瓦间挥就赛博诗篇；在深圳木棉岭社区，AI亲子诗画营里，孩子们的童言稚语点染成数字星空……AI技术让每个个体都可以成为城市叙事的执笔人，让文化空间从“单向输出”转向“双向共鸣”。
大唐不夜城潮空间“AI古装影坊”服务空间 图片来源：西安文旅
冷思考：热潮下的“技术空壳”与人文迷失
然而，在技术与文化融合的热潮中，隐忧亦显。漫步于不同城市文化街区，我们时常可以发现相似场景：古镇AI导览屏用机械语调背诵大同小异的解说词，沉浸式展馆激光特效滥用，虚拟体验项目“一键套用”模板。同质化现象的背后，是有的地方对技术的盲目跟风和对地域文化个性与实际需求的忽视。如果“AI赋能”被简化为“技术打卡”，那么，城市文化空间也容易沦为缺乏灵魂的“技术空壳”。
值得警惕的是，对文化内涵挖掘的浅尝辄止。有的地方关注于技术迭代与AI带来的新奇体验，却疏失了对当地城市文化基因的深度解码。如果简单地让算法推荐主导内容生产、让流量逻辑支配街区改造，那么，那些需驻足凝视的建筑细部、需代际传承的城市记忆，就容易被碎片化的数字体验所解构。科技伦理问题亦不容忽视：有的沉浸式项目过度采集观众信息，文化大数据的背后也有可能潜藏异化风险。
这都提醒我们：技术理性必须与人文精神平衡，否则就有可能陷入“有科技无文化”的误区，让城市文化流于形式，无法真正触动人心。
技术再精巧也有其边界。城市文化的本质终归是“人”的学问——是巷口老茶倌递来的一盏碧螺春的温度，是船娘摇橹时哼唱的吴侬软语的韵脚，是旅人与当地掌故碰撞出的刹那共鸣。AI或许能模拟古街的肌理、复刻市井的喧闹，却难以替代阿婆手中粽叶的触感、匠人凿刻木纹时飞溅的木屑香。
破局之道，在于重构“技”与“道”的共生。良渚古城水利遗址以数字化架起连接先民治水智慧的栈道，苏州博物馆“苏色生活馆”用数智化色彩通感演绎节气民俗——当春分的缂丝纹样在光影中舒展流转，冬至的市井烟火于声效里次第复苏，此般东方美学叙事，恰为技术注入地域精魂。
位于苏州博物馆西馆的“苏色生活馆”，通过全方位LED屏营造沉浸式数智化色彩通感空间 图片来源：荔枝新闻
城市文化新空间的终极叩问，不在技术迭代的疾速，而在人文关怀的绵长。唯有坚守“以文化为体，以技术为用”的定力，让技术根系深扎文化沃土，方能在数字洪流中守护每座城市独一无二的文化指纹。
实践样本：把冰雪记忆刻进水晶，哈尔滨冰雪大世界AI互动空间火出圈
今冬，哈尔滨冰雪大世界内的“冰雪AI互动空间”，成为了现象级打卡点。它没有停留在视觉奇观的层面，而是选择了一条更富深意的路径：让游客从“观赏者”变为“创作者”。
位于哈尔滨冰雪大世界冰雪美食馆内的“冰雪AI互动空间” 图片来源：哈尔滨新闻网
在这里，激光与AI不再是遥不可及的黑科技。游客只需驻足，选择心仪的冰雪地标或上传合影，AI便快速生成3D模型。随后，高精度激光如同最细致的刻刀，在三分钟内，将这份独特的冰雪记忆永久镌刻于水晶内部。旁边的激光雕刻机，则让游客可以将姓名与祝福，刻在冰箱贴、书签之上。
这一刻，技术彻底隐身，体验走向前台。冰冷的科技被注入了个人的情感与旅途的故事，每一件成品，都是承载着个体记忆、可被带走的“迷你公共艺术”。它超越了纪念品的概念，成为传播哈尔滨冰雪文化的“流动名片”。这正是“以文化为体，以技术为用”的生动写照：技术完美服务于在地文化体验的深化与个性化表达。
综编自人民网、新华网、极光新闻等
